Den engelske maleren William Stephen Coleman fant veien inn i kunsten via omveier. Født inn i en familie på tolv i Sussex i 1829, virket karrieren hans kartlagt. Colemans far var kirurg, og han ville at sønnen hans også skulle være det. Først fulgte Coleman farens planer, ble lege og fulgte i hans fotspor. Hans søster Helen Cordelia Coleman var annerledes, hun viet seg til kunst i tidlig alder og hadde tillatelse fra foreldrene sine til å gjøre det. Colemans karriere som kirurg var imidlertid stort sett mislykket, kunstneren manglet en lidenskap for yrket som lege. Suksessen kom først da Coleman oppdaget talentet for maling og begynte å tegne naturillustrasjoner.
Lidenskapen ble raskt til en vellykket kunstnerisk karriere der naturen var fokus i lang tid. Sammen med Harrison Weir og Joseph Wolf , to kunstnere som også viet seg til å skildre naturen, startet Coleman forskjellige kunstprosjekter som fokuserte på naturen. Weir, Wolf og Coleman laget opprinnelig kunstverk av tre. Coleman likte senere å male akvareller, noe som også vakte oppmerksomhet utenfor England. Coleman skapte imidlertid sine mest berømte verk i sine senere år. Etter at han hadde funnet og finpusset sin stil umiskjennelig, integrerte han også flere og flere portretter i arbeidet sitt. Ikke sjelden nakentegninger av kvinner, men alltid i stil med klassisk kunst, med renessanse og viktoriansk innflytelse.
I tillegg til sitt arbeid som en aktiv kunstner, var Coleman også aktiv i Dudley Museums administrative komité. I tillegg til å være museum, var Dudley Museum også et kunstgalleri. Dudley oppnådde stor berømmelse og betydning gjennom sin enorme samling av fossiler, men også gjennom de mange kjente kunstnerne som stilte ut på Dudley. Fra 1869 begynte Coleman å tilegne seg keramisk kunst i tillegg til kunst. Her var han også veldig suksessfull. Kunstneren var med på å sette opp Mintons Art Pottery Studio i Kensington Gore, en gang den viktigste keramikkfabrikken i viktoriansk tid. Generelt var Colemans verk sterkt påvirket av viktoriatiden og dens estetikk. I 1904 døde kunstneren i London etter en lang og alvorlig sykdom. Imidlertid har hans unike verk og innflytelse på keramisk kunst stått tidstesten. Den dag i dag holdes utstillinger til ære for maleren, spesielt i hans engelske hjemby Sussex.
Den engelske maleren William Stephen Coleman fant veien inn i kunsten via omveier. Født inn i en familie på tolv i Sussex i 1829, virket karrieren hans kartlagt. Colemans far var kirurg, og han ville at sønnen hans også skulle være det. Først fulgte Coleman farens planer, ble lege og fulgte i hans fotspor. Hans søster Helen Cordelia Coleman var annerledes, hun viet seg til kunst i tidlig alder og hadde tillatelse fra foreldrene sine til å gjøre det. Colemans karriere som kirurg var imidlertid stort sett mislykket, kunstneren manglet en lidenskap for yrket som lege. Suksessen kom først da Coleman oppdaget talentet for maling og begynte å tegne naturillustrasjoner.
Lidenskapen ble raskt til en vellykket kunstnerisk karriere der naturen var fokus i lang tid. Sammen med Harrison Weir og Joseph Wolf , to kunstnere som også viet seg til å skildre naturen, startet Coleman forskjellige kunstprosjekter som fokuserte på naturen. Weir, Wolf og Coleman laget opprinnelig kunstverk av tre. Coleman likte senere å male akvareller, noe som også vakte oppmerksomhet utenfor England. Coleman skapte imidlertid sine mest berømte verk i sine senere år. Etter at han hadde funnet og finpusset sin stil umiskjennelig, integrerte han også flere og flere portretter i arbeidet sitt. Ikke sjelden nakentegninger av kvinner, men alltid i stil med klassisk kunst, med renessanse og viktoriansk innflytelse.
I tillegg til sitt arbeid som en aktiv kunstner, var Coleman også aktiv i Dudley Museums administrative komité. I tillegg til å være museum, var Dudley Museum også et kunstgalleri. Dudley oppnådde stor berømmelse og betydning gjennom sin enorme samling av fossiler, men også gjennom de mange kjente kunstnerne som stilte ut på Dudley. Fra 1869 begynte Coleman å tilegne seg keramisk kunst i tillegg til kunst. Her var han også veldig suksessfull. Kunstneren var med på å sette opp Mintons Art Pottery Studio i Kensington Gore, en gang den viktigste keramikkfabrikken i viktoriansk tid. Generelt var Colemans verk sterkt påvirket av viktoriatiden og dens estetikk. I 1904 døde kunstneren i London etter en lang og alvorlig sykdom. Imidlertid har hans unike verk og innflytelse på keramisk kunst stått tidstesten. Den dag i dag holdes utstillinger til ære for maleren, spesielt i hans engelske hjemby Sussex.
Side 1 / 1