| Født | 15. august 1845 (Liverpool) |
| Død | 15. mars 1915 (Horsham) i en alder av 69 år |
| Nasjonalitet | United Kingdom of Great Britain and Northern Ireland |
| Epoker | Symbolisme, Pre Raphaelites |
| Yrke | Maler, Illustrator, Zeichner, bildender Künstler, Exlibriskünstler, Schriftsteller, Designer, Glasmaler |
| Familie | Far: Thomas Crane Mor: Marie Kearsley Søsken: Thomas Crane, Lucy Crane |
| Kjente verk | Die Rosse des Neptun (1892), Schnitter Tod (1900), George Howard, 9th Earl of Carlisle, and Rosalind, Countess of Carlisle (1879), The Triumph of Music (1876), Sky over Vesuvius (1872) |
| Museer | Metropolitan Museum of Art, Princeton University Art Museum, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Bayerische Staatsgemaeldesammlungen (Pinakothek) |
Fra midten av 1800-tallet endret bokmarkedet seg betydelig på grunn av innføringen av tekniske nyvinninger. Høyhastighetspressen muliggjorde opplagstall som revolusjonerte folks lesevaner på lang sikt. Nye trykketeknikker og introduksjonen av fargetrykk førte ord og bilder sammen igjen. Bokillustrasjon utviklet seg til en selvstendig kunstform. Litteratur reagerte på fremveksten av massemarkedet med nye former, som novellen og serialisert roman. Walter Crane etablerte seg først som illustratør i dette massemarkedet. Illustrasjonene hans for serier med barnebøker, markedsført i Storbritannia under navnet 'Six Penny Books' eller 'ToyBooks', nådde et opplag på 50 000 eksemplarer. Cranes mål var å lage masseproduserte produkter av høy kvalitet på håndverk og kunstnerisk kvalitet.
Cranes utdanningsvei var ukonvensjonell. Etter å ha sluttet på skolen etter noen timer fordi det "tok ham på nervene", ble han hjemmeundervist av faren. I en alder av 13 begynte han i lære som illustratør. Grunnlaget for håndverket formet hans kunstoppfatning. Crane regnes som en av de fremste eksponentene for den britiske Arts and Craft-bevegelsen, som forsøkte å forene håndverk og masseproduksjon. Dette gjorde også Crane til en pioner innen jugendstil. I stedet for å gå tilbake til tradisjonelle kunstformer som formet historisismen, fokuserte Arts and Craft-bevegelsen på å utvikle en uavhengig moderne stil.
Crane ble forpliktet til en ny kunstutdanning for brede deler av befolkningen og publiserte tilsvarende pedagogisk grunnlitteratur. Crane designet ikke bare illustrasjoner for bøker, men var også aktiv innen design. Her laget han forbruksvarer som tapeter, fliser, glass eller mønstre til duker. Kunst- og håndverksbevegelsens vekt lå på å forene kunst og hverdagsliv i et industrisamfunn. Cranes største innflytelse var imidlertid gjennom bokillustrasjonene hans.
Side 1 / 8
| Født | 15. august 1845 (Liverpool) |
| Død | 15. mars 1915 (Horsham) i en alder av 69 år |
| Nasjonalitet | United Kingdom of Great Britain and Northern Ireland |
| Epoker | Symbolisme, Pre Raphaelites |
| Yrke | Maler, Illustrator, Zeichner, bildender Künstler, Exlibriskünstler, Schriftsteller, Designer, Glasmaler |
| Familie | Far: Thomas Crane Mor: Marie Kearsley Søsken: Thomas Crane, Lucy Crane |
| Kjente verk | Die Rosse des Neptun (1892), Schnitter Tod (1900), George Howard, 9th Earl of Carlisle, and Rosalind, Countess of Carlisle (1879), The Triumph of Music (1876), Sky over Vesuvius (1872) |
| Museer | Metropolitan Museum of Art, Princeton University Art Museum, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Bayerische Staatsgemaeldesammlungen (Pinakothek) |
Fra midten av 1800-tallet endret bokmarkedet seg betydelig på grunn av innføringen av tekniske nyvinninger. Høyhastighetspressen muliggjorde opplagstall som revolusjonerte folks lesevaner på lang sikt. Nye trykketeknikker og introduksjonen av fargetrykk førte ord og bilder sammen igjen. Bokillustrasjon utviklet seg til en selvstendig kunstform. Litteratur reagerte på fremveksten av massemarkedet med nye former, som novellen og serialisert roman. Walter Crane etablerte seg først som illustratør i dette massemarkedet. Illustrasjonene hans for serier med barnebøker, markedsført i Storbritannia under navnet 'Six Penny Books' eller 'ToyBooks', nådde et opplag på 50 000 eksemplarer. Cranes mål var å lage masseproduserte produkter av høy kvalitet på håndverk og kunstnerisk kvalitet.
Cranes utdanningsvei var ukonvensjonell. Etter å ha sluttet på skolen etter noen timer fordi det "tok ham på nervene", ble han hjemmeundervist av faren. I en alder av 13 begynte han i lære som illustratør. Grunnlaget for håndverket formet hans kunstoppfatning. Crane regnes som en av de fremste eksponentene for den britiske Arts and Craft-bevegelsen, som forsøkte å forene håndverk og masseproduksjon. Dette gjorde også Crane til en pioner innen jugendstil. I stedet for å gå tilbake til tradisjonelle kunstformer som formet historisismen, fokuserte Arts and Craft-bevegelsen på å utvikle en uavhengig moderne stil.
Crane ble forpliktet til en ny kunstutdanning for brede deler av befolkningen og publiserte tilsvarende pedagogisk grunnlitteratur. Crane designet ikke bare illustrasjoner for bøker, men var også aktiv innen design. Her laget han forbruksvarer som tapeter, fliser, glass eller mønstre til duker. Kunst- og håndverksbevegelsens vekt lå på å forene kunst og hverdagsliv i et industrisamfunn. Cranes største innflytelse var imidlertid gjennom bokillustrasjonene hans.