Den britiske landskapsmaleren Henry Dawson hadde absolutt ikke en lett barndom. I en alder av åtte år og etter bare halvannet år på skolegangen, måtte han tjene penger for å forsørge foreldrene. Faren hans var en drikker. Henry jobbet lange timer hver dag i en blonderfabrikk. På den lille fritiden klarte han imidlertid å lære seg å male. Bortsett fra noen leksjoner med landskapsmaleren James Baker Pyne , fikk Dawson aldri formell opplæring som maler. Arbeidene hans er derfor preget av en original individualitet, spesielt i begynnelsen av karrieren.
Da han var litt eldre og maleriet hans modnet med ham, klarte Henry Dawson å selge mindre malerier. I begynnelsen av tjueårene sluttet han endelig med å jobbe på fabrikken og viet seg bare til maling. Ved å gjøre dette fant han støttespillere og lånere i ham velvillige kunstvenner i hjembyen Nottingham. Dawson malte hovedsakelig landskapsbilder i den typiske stilen til engelsk romantikk: mystiske klosterruiner stikker ut fra et idealisert, idyllisk grønt landskap og setter ut fra en vidstrakt himmel i pastellfarger, kyr beiter stille under mektige trær. Dawson lekte med lys og atmosfære, verkene hans formidler en lengsel etter fred og ro, de inviterer deg til å drømme. Maleriene hans minner om William Turners, den viktigste britiske maleren i den romantiske perioden. I likhet med Turner viet Henry Dawson seg også til utformingen av havlandskap fra 1844 etter å ha flyttet til Liverpool: majestetiske seilskuter glir over det bølgende havet, dramatiske bølgende skyer beveger seg over himmelen. Da William Turner døde i 1851, ser noen til og med Henry Dawson som sin legitime etterfølger. Og selv om Dawson nå i økende grad orienterte seg mot Turner og hans stil, beholdt han alltid sin egen stil.
I 1849 flyttet Henry Dawson med familien til London og var gradvis i stand til å stille ut regelmessig på Royal Academy, og verken hans begynte nå å hente høyere priser. Likevel klarte han aldri helt å gå ut av skyggen til Turner og forble nesten ukjent for et bredt publikum. Først fra 1870 økte berømmelsen hans sakte, og fram til sin død var han endelig i stand til å leve godt av kunsten sin. Henry Dawson selv var alltid overbevist om sin evne og roste til og med maleriene sine som "kunstens konger". Han ga talentet videre til barna sine: hans to eldste sønner, Henry Thomas Dawson og Alfred Dawson , var også malere.
Den britiske landskapsmaleren Henry Dawson hadde absolutt ikke en lett barndom. I en alder av åtte år og etter bare halvannet år på skolegangen, måtte han tjene penger for å forsørge foreldrene. Faren hans var en drikker. Henry jobbet lange timer hver dag i en blonderfabrikk. På den lille fritiden klarte han imidlertid å lære seg å male. Bortsett fra noen leksjoner med landskapsmaleren James Baker Pyne , fikk Dawson aldri formell opplæring som maler. Arbeidene hans er derfor preget av en original individualitet, spesielt i begynnelsen av karrieren.
Da han var litt eldre og maleriet hans modnet med ham, klarte Henry Dawson å selge mindre malerier. I begynnelsen av tjueårene sluttet han endelig med å jobbe på fabrikken og viet seg bare til maling. Ved å gjøre dette fant han støttespillere og lånere i ham velvillige kunstvenner i hjembyen Nottingham. Dawson malte hovedsakelig landskapsbilder i den typiske stilen til engelsk romantikk: mystiske klosterruiner stikker ut fra et idealisert, idyllisk grønt landskap og setter ut fra en vidstrakt himmel i pastellfarger, kyr beiter stille under mektige trær. Dawson lekte med lys og atmosfære, verkene hans formidler en lengsel etter fred og ro, de inviterer deg til å drømme. Maleriene hans minner om William Turners, den viktigste britiske maleren i den romantiske perioden. I likhet med Turner viet Henry Dawson seg også til utformingen av havlandskap fra 1844 etter å ha flyttet til Liverpool: majestetiske seilskuter glir over det bølgende havet, dramatiske bølgende skyer beveger seg over himmelen. Da William Turner døde i 1851, ser noen til og med Henry Dawson som sin legitime etterfølger. Og selv om Dawson nå i økende grad orienterte seg mot Turner og hans stil, beholdt han alltid sin egen stil.
I 1849 flyttet Henry Dawson med familien til London og var gradvis i stand til å stille ut regelmessig på Royal Academy, og verken hans begynte nå å hente høyere priser. Likevel klarte han aldri helt å gå ut av skyggen til Turner og forble nesten ukjent for et bredt publikum. Først fra 1870 økte berømmelsen hans sakte, og fram til sin død var han endelig i stand til å leve godt av kunsten sin. Henry Dawson selv var alltid overbevist om sin evne og roste til og med maleriene sine som "kunstens konger". Han ga talentet videre til barna sine: hans to eldste sønner, Henry Thomas Dawson og Alfred Dawson , var også malere.
Side 1 / 1