Kunstscenen ble beriket 13. februar 1889 med fødselen av Georg Gerhard Schrimpf, en maler og grafiker som har gått inn i kunsthistoriens annaler som en av de viktigste representantene for Ny Saklighet. Schrimpfs verk utstråler tidens essensielle estetikk, som er nøye gjengitt gjennom våre kunsttrykk og gjort tilgjengelig igjen for et moderne publikum. Georg Schrimpf, et barn med en naturlig forkjærlighet for kunst, begynte tidlig å tegne entusiastisk. Til tross for mangelen på forståelse og støtte i foreldrenes hjem, lærte Schrimpf kunsten å tegne autodidaktisk og forfulgte utrettelig drømmen. Veien hans førte ham gjennom mange tyske byer, Belgia og Frankrike, hvor han jobbet som servitør, kullgraver og baker. Han utviklet et dypt vennskap med forfatteren Oskar Maria Graf, som han reiste gjennom Sveits og Nord-Italia og tilbrakte en betydelig tid i en anarkistisk koloni i Ascona/Ticino. I løpet av denne tiden ble de første verdsettelsene av Schrimpfs kunstneriske arbeid gjort av OM Graf. I 1915 flyttet Schrimpf til Berlin, og til tross for sin beskjedne eksistens som arbeider i en sjokoladefabrikk, begynte han å male intensivt. Hans første oljemalerier, som ble stilt ut i «Der Sturm»-galleriet takket være kunsteksperten, galleristen og publisisten Herwarth Walden, vakte stor oppmerksomhet. Schrimpf begynte også å bli kjent gjennom sine tresnitt for magasinene «Die Aktion» og «Der Sturm».
I det øyeblikket Georg Schrimpf giftet seg med maleren og grafikeren Maria Uhden , ble deres kunstneriske synergi hjertet i hans skapelse. Til tross for det tragiske tapet av Maria i 1918, fortsatte Schrimpf arbeidet sitt, utstilte regelmessig på Munich Galerie Neue Kunst og ble aktiv i Münchens sovjetrepublikk. Schrimpfs arbeider er preget av en oppmerksom iakttakelseskraft og en uforlignelig skildring av hverdagen, som vekkes til live gjennom våre kunsttrykk. 1930-tallet var en tid med motsetninger og utfordringer for Schrimpf. Til tross for hans engasjement i grunnleggelsen og gjennomføringen av en vandreutstilling av gruppen "The Seven" og hans utnevnelse som førsteamanuensis ved State University for Art Education i Berlin-Schoeneberg, ble han stemplet som "degenerert" av den nazistiske regjeringen. Verkene hans ble fjernet fra tyske museer mens, paradoksalt nok, noen av maleriene hans fant veien inn i samlingene til nazistiske storheter som Reich Ministre Hess og Darré.
Schrimpfs alt for tidlige død i en alder av 49 etter hans oppsigelse som professor i 1937 markerte slutten på en fremtredende karriere, men udødeliggjort av hans enestående bidrag til kunsten. Hans kunstverk - en perfekt blanding av ømhet, stillhet og nysgjerrighet - finnes i dag i våre høykvalitets kunsttrykk, og bidrar til å holde arven etter denne makeløse kunstneren i live.
Kunstscenen ble beriket 13. februar 1889 med fødselen av Georg Gerhard Schrimpf, en maler og grafiker som har gått inn i kunsthistoriens annaler som en av de viktigste representantene for Ny Saklighet. Schrimpfs verk utstråler tidens essensielle estetikk, som er nøye gjengitt gjennom våre kunsttrykk og gjort tilgjengelig igjen for et moderne publikum. Georg Schrimpf, et barn med en naturlig forkjærlighet for kunst, begynte tidlig å tegne entusiastisk. Til tross for mangelen på forståelse og støtte i foreldrenes hjem, lærte Schrimpf kunsten å tegne autodidaktisk og forfulgte utrettelig drømmen. Veien hans førte ham gjennom mange tyske byer, Belgia og Frankrike, hvor han jobbet som servitør, kullgraver og baker. Han utviklet et dypt vennskap med forfatteren Oskar Maria Graf, som han reiste gjennom Sveits og Nord-Italia og tilbrakte en betydelig tid i en anarkistisk koloni i Ascona/Ticino. I løpet av denne tiden ble de første verdsettelsene av Schrimpfs kunstneriske arbeid gjort av OM Graf. I 1915 flyttet Schrimpf til Berlin, og til tross for sin beskjedne eksistens som arbeider i en sjokoladefabrikk, begynte han å male intensivt. Hans første oljemalerier, som ble stilt ut i «Der Sturm»-galleriet takket være kunsteksperten, galleristen og publisisten Herwarth Walden, vakte stor oppmerksomhet. Schrimpf begynte også å bli kjent gjennom sine tresnitt for magasinene «Die Aktion» og «Der Sturm».
I det øyeblikket Georg Schrimpf giftet seg med maleren og grafikeren Maria Uhden , ble deres kunstneriske synergi hjertet i hans skapelse. Til tross for det tragiske tapet av Maria i 1918, fortsatte Schrimpf arbeidet sitt, utstilte regelmessig på Munich Galerie Neue Kunst og ble aktiv i Münchens sovjetrepublikk. Schrimpfs arbeider er preget av en oppmerksom iakttakelseskraft og en uforlignelig skildring av hverdagen, som vekkes til live gjennom våre kunsttrykk. 1930-tallet var en tid med motsetninger og utfordringer for Schrimpf. Til tross for hans engasjement i grunnleggelsen og gjennomføringen av en vandreutstilling av gruppen "The Seven" og hans utnevnelse som førsteamanuensis ved State University for Art Education i Berlin-Schoeneberg, ble han stemplet som "degenerert" av den nazistiske regjeringen. Verkene hans ble fjernet fra tyske museer mens, paradoksalt nok, noen av maleriene hans fant veien inn i samlingene til nazistiske storheter som Reich Ministre Hess og Darré.
Schrimpfs alt for tidlige død i en alder av 49 etter hans oppsigelse som professor i 1937 markerte slutten på en fremtredende karriere, men udødeliggjort av hans enestående bidrag til kunsten. Hans kunstverk - en perfekt blanding av ømhet, stillhet og nysgjerrighet - finnes i dag i våre høykvalitets kunsttrykk, og bidrar til å holde arven etter denne makeløse kunstneren i live.
Side 1 / 1