I renessansens strålende tidsalder, da Firenze ble vugge for kunstnerisk fortreffelighet, satte en viss Francesco di Stefano, bedre kjent som Pesellino, sitt umiskjennelige preg på kunstverdenen. Født i 1422 og oppvokst i skjebnens skygge, ble påvirkningene fra malerne i familien hans - faren Stefano di Francesco og morfaren Giuliano Pesello - hans mest trofaste lærere. Tapet av faren i 1427 og den påfølgende omsorgen for bestefaren resulterte i adopsjonen av kallenavnet 'Il Pesellino', en hyllest til hans forfedres kunstneriske arv. Pesellinos kunstneriske visjon ble mer og mer kortfattet over tid. Under antatt veiledning av sin bestefar utviklet han og gikk til slutt inn i sitt eget verksted i hjertet av Firenze med Piero di Lorenzo og Zanobi di Migliore. Det er bevis på at han en tid var elev av den anerkjente Fra Filippo Lippi , hvis stil hadde en enorm innflytelse på Pesellinos arbeid. Hans atelier, som ligger i Corso degli Adimari (i dag Via dei Calzaiuoli), ble det bankende hjertet i kunstnerisk skapelse, hvor hans uttrykksfulle og karakteristiske verk ble født.
Pesellino var en mester i det lille formatet. Hellige motiver og legendariske historier tok form i hendene hans, forseggjort iscenesatt i små malerier og utsmykket utsmykkede brudekister, de såkalte cassoniene. Med myter og legender som grunntema i verkene hans, skapte han en serie med fantastiske kunstverk som transporterer betrakteren til en annen verden. Likevel har arbeidet hans mer enn én likhet med samtidsmaleren Fra Filippo Lippi, hvis verksted antas å ha fullført noe av Pesellinos uferdige verk etter hans alt for tidlige død i 1457. Våre kunsttrykk av Pesellinos kunstverk klarer å bevare og reflektere den unike estetikken til originalene hans. Den samme omhu og nøyaktighet som Pesellino skapte mesterverkene sine i småformat og Cassoni går inn i vår produksjon av kunsttrykkene. Malestilen hans, som går før utviklingen av påfølgende florentinske malere som Verrochino og Pollaiuoli, forblir i live gjennom våre kunsttrykk, slik at vi kan gjenoppleve renessansens magi.
I renessansens strålende tidsalder, da Firenze ble vugge for kunstnerisk fortreffelighet, satte en viss Francesco di Stefano, bedre kjent som Pesellino, sitt umiskjennelige preg på kunstverdenen. Født i 1422 og oppvokst i skjebnens skygge, ble påvirkningene fra malerne i familien hans - faren Stefano di Francesco og morfaren Giuliano Pesello - hans mest trofaste lærere. Tapet av faren i 1427 og den påfølgende omsorgen for bestefaren resulterte i adopsjonen av kallenavnet 'Il Pesellino', en hyllest til hans forfedres kunstneriske arv. Pesellinos kunstneriske visjon ble mer og mer kortfattet over tid. Under antatt veiledning av sin bestefar utviklet han og gikk til slutt inn i sitt eget verksted i hjertet av Firenze med Piero di Lorenzo og Zanobi di Migliore. Det er bevis på at han en tid var elev av den anerkjente Fra Filippo Lippi , hvis stil hadde en enorm innflytelse på Pesellinos arbeid. Hans atelier, som ligger i Corso degli Adimari (i dag Via dei Calzaiuoli), ble det bankende hjertet i kunstnerisk skapelse, hvor hans uttrykksfulle og karakteristiske verk ble født.
Pesellino var en mester i det lille formatet. Hellige motiver og legendariske historier tok form i hendene hans, forseggjort iscenesatt i små malerier og utsmykket utsmykkede brudekister, de såkalte cassoniene. Med myter og legender som grunntema i verkene hans, skapte han en serie med fantastiske kunstverk som transporterer betrakteren til en annen verden. Likevel har arbeidet hans mer enn én likhet med samtidsmaleren Fra Filippo Lippi, hvis verksted antas å ha fullført noe av Pesellinos uferdige verk etter hans alt for tidlige død i 1457. Våre kunsttrykk av Pesellinos kunstverk klarer å bevare og reflektere den unike estetikken til originalene hans. Den samme omhu og nøyaktighet som Pesellino skapte mesterverkene sine i småformat og Cassoni går inn i vår produksjon av kunsttrykkene. Malestilen hans, som går før utviklingen av påfølgende florentinske malere som Verrochino og Pollaiuoli, forblir i live gjennom våre kunsttrykk, slik at vi kan gjenoppleve renessansens magi.
Side 1 / 1