Denis van Alsloot (også Denijs eller Denys van Alsloot) fulgte først i farens fotspor. I likhet med sistnevnte tilhørte han Saint Luke-lauget og skapte design og motiver for kostbare, intrikat vevde billedvev som ble laget i Gobelin-verkstedene i Brussel. Virksomheten gikk bra og var lønnsom. På 1500-tallet dekorerte rike kjøpmenn husene sine med edle billedvev, akkurat som hertugene dekorerte veggene i palassene deres. Men unge Denis følte seg kalt til høyere kunst. Han ville bli maler. Det er ikke kjent hvem som ble læreren hans. Men han må ha hatt spesielt talent i alle fall. I løpet av relativt kort tid ble han hoffmaler for erkehertug Albert VII, generalguvernør i Habsburg Nederland i Brussel, og kona Isabella. I denne funksjonen fikk han da også signere verkene sine med tillegget "SAPic.", forkortelsen for "Serenissorum Archiducum Pictor". Ryktet om denne kunstneriske foredlingen spredte seg raskt, og van Alsloots klientell inkluderte snart hele byens elite - fra kurtisaner til statsmenn og prinser. De hadde alle landskap malt for seg av den flamske kunstneren - noen ganger topografisk presise, noen ganger imaginære, noen ganger i sommerlyset, noen ganger skjult under et snøteppe.
Som mange andre Brussels landskaps- og sjangermalere ble Denis van Alsloot inspirert av Sonian Forest nær hovedstaden, som i dag hovedsakelig består av bøketrær. Disse ble imidlertid ikke plantet før på 1700-tallet. Under van Alsloots levetid så skogen betydelig annerledes ut - mer mystisk og mystisk. Maleren integrerte ofte slott, klostre og klostre i sine skogkledde landskap. Disse verkene, som er topografisk nøyaktige, lar oss fortsatt i dag identifisere stedet der de ble skapt for over 400 år siden. Mytologiske malerier ble også laget i samarbeid med Hendrick de Clerck. De Clerck sørget for staben, Alsloot plasserte mytologiske eller bibelske figurer i landskapet - og omvendt. Bildene ble deretter signert av begge malerne.
Det var imidlertid spesielt populært å gi Denis van Alsloot i oppdrag å male en lokal festival eller spesiell seremoni. Så det kom til at erkehertuginne Isabella fikk laget en serie malerier av ham for 10 000 gylden – for å minnes Ommegang-prosesjonen. Et av maleriene skulle vise Isabella som ble kronet til dronning av bueskyttere av Crossbowmen's Guild. Fremfor alt hadde imidlertid ordren et politisk motiv. Siden erkehertug Albert var syk og trolig ville dø snart, ønsket erkehertuginnen å vise sine kritikere at hun ble sett på av befolkningen som «hennes prinsesse» og dermed ektemannens naturlige etterfølger. Av de originale åtte bildene i serien er det bare seks som overlever i dag, to regnes som tapt. De verkene som har overlevd er i Prado i Madrid og Victoria and Albert Museum i London.
Denis van Alsloot (også Denijs eller Denys van Alsloot) fulgte først i farens fotspor. I likhet med sistnevnte tilhørte han Saint Luke-lauget og skapte design og motiver for kostbare, intrikat vevde billedvev som ble laget i Gobelin-verkstedene i Brussel. Virksomheten gikk bra og var lønnsom. På 1500-tallet dekorerte rike kjøpmenn husene sine med edle billedvev, akkurat som hertugene dekorerte veggene i palassene deres. Men unge Denis følte seg kalt til høyere kunst. Han ville bli maler. Det er ikke kjent hvem som ble læreren hans. Men han må ha hatt spesielt talent i alle fall. I løpet av relativt kort tid ble han hoffmaler for erkehertug Albert VII, generalguvernør i Habsburg Nederland i Brussel, og kona Isabella. I denne funksjonen fikk han da også signere verkene sine med tillegget "SAPic.", forkortelsen for "Serenissorum Archiducum Pictor". Ryktet om denne kunstneriske foredlingen spredte seg raskt, og van Alsloots klientell inkluderte snart hele byens elite - fra kurtisaner til statsmenn og prinser. De hadde alle landskap malt for seg av den flamske kunstneren - noen ganger topografisk presise, noen ganger imaginære, noen ganger i sommerlyset, noen ganger skjult under et snøteppe.
Som mange andre Brussels landskaps- og sjangermalere ble Denis van Alsloot inspirert av Sonian Forest nær hovedstaden, som i dag hovedsakelig består av bøketrær. Disse ble imidlertid ikke plantet før på 1700-tallet. Under van Alsloots levetid så skogen betydelig annerledes ut - mer mystisk og mystisk. Maleren integrerte ofte slott, klostre og klostre i sine skogkledde landskap. Disse verkene, som er topografisk nøyaktige, lar oss fortsatt i dag identifisere stedet der de ble skapt for over 400 år siden. Mytologiske malerier ble også laget i samarbeid med Hendrick de Clerck. De Clerck sørget for staben, Alsloot plasserte mytologiske eller bibelske figurer i landskapet - og omvendt. Bildene ble deretter signert av begge malerne.
Det var imidlertid spesielt populært å gi Denis van Alsloot i oppdrag å male en lokal festival eller spesiell seremoni. Så det kom til at erkehertuginne Isabella fikk laget en serie malerier av ham for 10 000 gylden – for å minnes Ommegang-prosesjonen. Et av maleriene skulle vise Isabella som ble kronet til dronning av bueskyttere av Crossbowmen's Guild. Fremfor alt hadde imidlertid ordren et politisk motiv. Siden erkehertug Albert var syk og trolig ville dø snart, ønsket erkehertuginnen å vise sine kritikere at hun ble sett på av befolkningen som «hennes prinsesse» og dermed ektemannens naturlige etterfølger. Av de originale åtte bildene i serien er det bare seks som overlever i dag, to regnes som tapt. De verkene som har overlevd er i Prado i Madrid og Victoria and Albert Museum i London.
Side 1 / 1