Agnolo Bronzino

Blant maneristene var Agnolo Bronzino en av de mest fremragende portrettmalerne. I likhet med sine kolleger blandet han stiler fra høyrenessansen med den tidlige barokken. Bronzinos malerier regnes som "isete" portretter fordi de skaper et gap mellom sitter og betrakter som til tider kan virke kaldt.

Navnet Bronzino var et kallenavn, sannsynligvis basert på Agnolos foretrukne mørke fargelegging av malerier. Agnolo di Cosimo ble født i den rolige landsbyen Monticello nær Firenze, og tilbrakte mesteparten av livet og arbeidet i den blendende byen Firenze, som var en av de viktigste kunstbyene i verden på den tiden. I motsetning til mange andre av tidens kunstnere, som ofte så på å reise som en naturlig arbeidsprosess blant kunstnere, forlot Bronzino sjelden byen og var veldig knyttet til hjemlandet.

Han fullførte læretiden som kunstner hos en av grunnleggerne av florentinsk manerisme, Jacopo Pontormo . Dette var igjen en masterstudent av malerstorhetene Michelangelo og Leonardo da Vinci . Disse bemerkelsesverdige påvirkningene er fortsatt tydelige i Bronzinos verk.

I 1522 brøt pesten ut i Firenze. Bronzino flyktet til et kloster i nærheten. Men selv på dette rolige stedet ble han aldri lei av å fortsette å jobbe til tross for de prekære omstendighetene. Sammen med sin tidligere lærer laget han en serie fresker til kirken. Som en æret samarbeidspartner av hertugen og under beskyttelse av den toskanske hertugen Cosimo de Medici, hadde han stor innvirkning på kunstscenen i Firenze. Blant de viktige maleriene han laget for sine lånetakere er portrettene av hertugens ekteskap med Eleonora di Toledo. Disse ga Bronzino ryktet om å være en mester innen stilige portretter. En øm kulde og et nesten utilnærmelig nærvær omgir hans malte figurer. Selv om Bronzinos stil er blitt beskrevet som akademisk kunst, manglet den ikke på kreative og poetiske elementer. Disse aspektene er godt sett i hans portrett av en genovesisk admiral, fantasifullt fremstilt av Bronzino som Neptun, den imponerende havets gud. Bronzinos verk fortsatte å påvirke portrettmalere over hele Europa århundrer senere.